Festival FOTONIČNI TRENUTKI 2010 je zaključen
Z odprtjem razstave Fotokartuni avtorja Marka Lipuša v Galeriji Photon – Centru za sodobno fotografijo ter podelitvijo Nagrade za najboljšo samostojno razstavo v sklopu festivala Fotonični trenutki – Mesec fotografije 2010 se je letošnja prir...
2010
2010

Fotonični trenutki 2010
Festival Fotonični trenutki 2010 je zaključen!

‘Tension Field’
21. oktober – 14. november 2010
Mala galerija / Cankarjev dom Ljubljana
Kustosi: Max Aufischer, Aleksander Bassin, Zuzana Lapitkova, Svetlana Mladenov, Zoran Petrovski, Sabina Salamon, Dejan Sluga
Umetniki: Ivan Blažev, Tomaš Blonski, Ranko Dokmanović, Jan Durina, Vlado Elias, Mario Furcak, G.R.A.M., Christoph Grill, Živko Gvozdanić, Robert Jankuloski, Jelena Jeruša, Daniel Kariko, Damjan Kocjančič, Stevan Kojić, Damir Krizmanić – Kriza, SofijaSilvia, Jože Suhadolnik, Goran Škofić, Antonio Živkovič
Partnerji: Kulturvermittlung Steiermark – CCN Graz, Museum of Modern and Contemporary Arts Rijeka, Museum of Contemporary Arts Skopje, Central European House of Photography Bratislava, Museum of Contemporary Art Vojvodina Novi Sad, Photon Association Ljubljana
V zadnjih desetletjih so bili v številnih evropskih državah ustanovljeni centri umetniške fotografije, med katerimi so se nekateri začeli razvijati na področju amaterske fotografije, drugi pa na področju likovne umetnosti. Njihova prizadevanja so pomembno prispevala k temu, da se je fotografija začela obravnavati in ceniti kot umetniški izraz. Vendar pa države vzhodne in jugovzhodne Evrope v primerjavi z državami, ki so fotografijo kot umetniški izraz sprejele kmalu po 2. svetovni vojni, zaostajajo v razvoju na tem področju. Razvoj institucionalne sfere v regiji vzhodne in jugovzhodne Evrope je bil razmeroma počasen, z redkimi specializiranimi javnimi institucijami na področju fotografije (Hiše fotografije v Bratislavi in Budimpešti so prej izjeme kot pravilo). Kljub temu pa sta v tem delu Evrope prisotni močna tradicija in zelo živahna mreža amaterskih in fotografskih klubov, ki so se razvili v sedanjo sodobno fotografsko sceno.

Jeffrey Silverthorne – ‘Crossing Times’
27. oktober – 22. november 2010,
Galerija Photon – Center za sodobno fotografijo Ljubljana
Kaj je fotografija? Običajno je prikaz, včasih manipulacija ali iluzija. Osebno so mi najboljše fotografije tiste, ki opazovalca prenesejo, mu za trenutek prikažejo vrh nečesa na nov in izviren način. Ali tiste, ki prikazujejo nekaj, česar pravzaprav niti ne opazimo. To je umetnost. Več tisoč umetnikov, ki ureja barve in nekaj črt. Vendar obstaja le en Mondrian, zato ob njegovih delih vzklikamo, kako čudovita so. Silverthorne nikakor ni Mondrian. Vendar ju je smiselno omeniti skupaj, pa četudi le zaradi dejavnika čudovitosti; kakovosti, za katero si želimo, da bi jo tudi sami znali pričarati; naključnosti, ki je ravno pravšnja.

Lee Miller – ‘Legendarna Lee Miller’
22. november 2010 – 9. januar 2011
Galerija Jakopič – Muzeji in galerije mesta Ljubljana
Lee Miller (1907-1977) je fotografinja, ki je zaznamovala svet umetniške, modne in vojne reportažne fotografije 20. stoletja. Sprva muza in sodelavka Man Raya in kasneje samostojna fotografinja je na različnih koncih sveta ustvarila prek 40.000 fotografskih del. Z možem Rolandom Penrosom sta gojila močne umetniške in prijateljske vezi z najpomembnejšimi umetniki 20. stoletja, kot so Pablo Picasso, Juan Miró, Man Ray, Antoni Tàpies, Max Ernst ter Paul Eluard. Retrospektivna razstava Legendarna Lee Miller predstavlja kronološki prerez njenega opusa 96 fotografij iz vseh obdobij njenega ustvarjanja.

‘Present Continous’ – Sodobna fotografija iz Madžarske
11. november – 5. december 2010
Galerija sodobne umetnosti Celje
Mladi umetniki, izbrani za to serijo, ki se širi že od leta 2005, predstavljajo vse vrste fotografije – v tej seriji so zbrani avtonomni in dokumentarni fotografi, ki delujejo prek fotografskih esejev, pa tudi fotoreporterji. Njihova dela so raznolika in edinstvena ter odražajo sodobna vprašanja. Namen te razstave je prikazati določeno vprašanje s številnih vidikov in na načine, ki jih posamezni umetniki uporabljajo v svojih izrazih. Razstava želi v prvi vrsti reflektirati obravnavane tematike iz različnih zornih kotov na način kot so bile sozi njihove lastne avtorske poetike obravnavane v serijah posameznih umetnikov. Projekt Present Continuous, ki se nenehno širi, ponuja celostno podobo sodobnih trendov madžarske avtorske fotografije.
Read more >>

‘Nova Srbska fotografija’
Andrijana Pajović: Moja istorija: Nen i Brajan u krevetu
4. november – 1. december 2010
Galerija Simulaker Novo mesto
Umetniki: Aleksandrija Ajduković, Benjamin Beker, Goran Micevski, Vesna Micović, Branka Nedimović, Miloš Nenković, Andrijana Pajović, Tijana Pakić-Feterman, Dragan Petrović, Ivan Petrović, Katarina Radović, Mihailo Vasiljević.
Kustosinji: Vesna Micović, Katarina Radović.
Izbor skupinske predstavitve sodobne srbske fotografije temelji na raznolikosti pristopov k fotografskemu mediju kot tudi na raznovrstnosti tem, ki sobivajo v skupnem estetskem, socialnem in ideološkem univerzumu. Podoba, ki jo avtorji ponujajo o sebi, o lastni identiteti kot tudi o svojem okolju, učinkuje kot kompleksen pogled na svet, iz katerega izhajajo. Gre za mlajšo generacijo srbskih fotografov, ki v danih družbeno-političnih okoliščinah osveščajo lastno zgodovinsko pozicijo, pri čemer izpostavljajo niz novih vprašanj ali pa ponujajo odgovore na tista, ki so bila nekoč že izrečena.

‘Drugi polčas’ – Sodobna slovaška fotografija
22. oktober – 20. november 2010
Umetnostna galerija Maribor
Razstava Drugi polčas ob peti obletnici obstoja Fotografskega studia prikazuje devet avtorjev, diplomantov in študentov studia v konceptualni razstavi, ki sloni na njihovih individualnih delih in medsebojnih odnosih. Na razstavi niso predstavljeni vsi študentje, ker je bil namen narediti razstavo, ki bi neodvisno od posameznih pričevanj lahko izrazila nekaj bolj jasnega: o pogostih, četudi zgolj podzavestnih, slutnjah konca, osamljenosti, žalosti in padca. Prizadevali smo si, da bi predstavili mlade umetnike Fotografskega studia, zmožne osebnega poročanja, samostojne misli in presoje kakor tudi sodelovanja v okviru skupine ali generacije.

Gojmir Anton Kos – ‘A Painter in Dialogue with Photography’
5. oktober – 5. december 2010,
Moderna galerija Ljubljana
Študijska razstava bo s predstavitvijo okoli stotih fotografij – redkih originalov in za to priložnost narejenih fotografij – ter nekaj slik, nakazala slikarjevo kompleksno razumevanje fotografskega medija, ki mu je predstavljalo več kot le vizualno oporo pri slikanju nekaterih motivov v pokrajini. Prvič bodo razstavljene tudi fotografije, v katerih se razkriva kot izvrsten fotograf. Medtem ko podobe družinskih članov in drugih kažejo njegovo mojstrstvo fotografskega portretiranja, udejanjajo posnetki uličnih situacij v evropskih metropolah in dogodkov v domačih krajih vizualno in psihološko zgovorne trenutke.

Trine Søndergaard and Gina Zacharias
28. oktober – 26. november 2010,
Mestna galerija 2, Muzeji in galerije Ljubljana
Trine Søndergaard in Gina Zacharias sta predstavnici mlajše generacije in obenem vidnejši protagonistki sodobne fotografske in umetnostne scene na Danskem, a delujeta izrazito mednarodno. Trine Søndergaard (1972) se v zadnjih letih ukvarja predvsem s krajino in portretom. V seriji Monochrome Portraits imamo opraviti s portreti, ki jih primarno določa raba različnih barv oziroma odtenkov barv. Gina Zacharias (1975) ponuja s serijo Hesitating Silence dve »branji« podob; gledamo jih lahko kot podobe »izsekov realnosti« ali kot podobe, ki vsebujejo skriti pomen.

Marko Lipuš – ‘Photo-Cartoons’
24. november – 18. december 2010
Galerija Photon – Center za sodobno fotografijo Ljubljana
Fotokartuni se nahajajo na presečišču med skeniranim in digitalnim fotomaterialom. V programih za obdelavo slik lahko umetnik sestavlja in obdeluje te digitalne predloge in s tem, ko meša različne fotografske predloge (skene, digitalne slike različnih kakovosti) in črtne risbe, nastane svojevrstna in dinamična estetska oblika. Slogovno so fotokartuni mešanica stripov in karikatur, ki odsevajo trenutno razpoloženje in sodobni duh časa. Neodvisna in samostojna izrazna površina je primerljiva s pop artom, ki se opira na Andyja Warhola in Royja Lichtensteina, ter jo razumemo kot citat.

Goran Bertok – ‘Red and Black’
29. oktober – 14. november 2010
Kibela / Kibla Maribor
Samostojna razstava Rdeče in črno Gorana Bertoka predstavlja njegove novejše avtorske projekte, ki so bili v različnih kontekstih in razstaviščih prikazani v zadnjih šestih letih. Izbor iz fotografskih ciklusov Obiskovalci (2004), Post Mortem (2007), Rdeče (2009) in nenaslovljene video triologije (2008) predstavlja kontinuirano umetniško raziskovanje avtorja, ki je v preteklih dvajsetih letih na podlagi lastnih konceptualnih izhodišč beležil in upodabljal človeško telo, njegovo krhkost in minljivost, kar ga je pripeljalo do skrajnega konca, fizične smrti. Bertok v svojem novejšem ustvarjanju stopa korak naprej v obsesivnem dokumentairanju in uprizarjanju (mrtvega) človeškega telesa ter njegovih širših družbenih in kulturnih razsežnosti v sodobnem času.
Read more >>

Tomaž Tomažin, ‘Series 360′
3. november – 23.november 2010
Sokolski dom Škofja Loka
Serija 360 je cikel fotografskih panoram, ki ga je Tomažin začel leta 2007. Fotografske posnetke s tehniko montaže sestavlja v panorame, ki zajemajo celoten prostor 360 stopinj okrog osi snemanja in jih predstavlja v obliki svetlobnih kaset. Fotografije prikazujejo premišljeno oblikovane mise-en-scène, v katerih Tomažin nastopa multipliciran v različnih vlogah in skrbno zrežiranih zgodbah, ki pa so v nasprotju s celostjo prostora vedno fragmentarne. Tomaž Tomažin je diplomiral iz kiparstva na ljubljanski Akademiji za likovno umetnost (2000), kjer je končal tudi postdiplomski študij novih medijev in kiparstva (2004).
Read more >>

Marko Jamnik and Boštjan Perovšek – ‘Projection of the City’
20. oktober – 14. november 2010
Galerija Vžigalica (MGML) Ljubljana
Razstava “Projekcija mesta“ je v osnovi zamišljena kot raziskovanje življenja tako velike strukture, kot je velemesto, ki svojo podobo definira z urejenostjo in anomalijami, ki to urejenost razdira, hkrati pa postavlja temelje za še bolj trdno konstrukcijo, kar omogoča, da lahko ta monumentalna tvorba deluje. Zvok, ki ga mesto oddaja, potencira njegovo lastno identiteto. Fotografija kot statična podoba in zvok mesta, ki je živ in se giblje, spodbujata h gibanju tudi fotogarfski motiv. Stabilna simetrična zamrznjena podoba se vdaja razigranim vdorom naključnih posegov ter sledi nepredvidljivi zvočni kompoziciji mesta.

Nataša Košmerl – ‘September’
/>22. oktober – 13. november 2010
Fotogalerija Stolp Maribor
Dela Nataše Košmerl iz serije September učinkujejo kot vizualni dnevniški zapiski. Zaznamuje jih intimizem, introspekcija in preizpraševanje lastne identitete. Lirične podobe krajine, melanholično intonirane upodobitve interjerjev, prizori iz družinskega življenja in razgaljanje fragmentov ljubezenskega razmerja so izrazito osebno izpovedne. Avtoričina čustvena navezanost podeljuje prezenci upodobljenih trenutkov posebno intenziteto. Fotografije izrišejo subtilen avtoričin avtoportret, njeno zavedanje lastne individualnosti in problematizirajo distanco do drugih.
Read more >>

V.A.T Group – ‘Zone Trbovlje’
2. november – 20. november 2010
Delavski dom Trbovlje
Skupina V.A.T: Špela Pavli, Maša Jazbec, Lili Bedekovič, Andrej Uduč, Andrej Grilj, Primož Zakrajšek, Katja Sovre, Marjan Korenjak, Robert Ahlin, Matic Kolar, Tanja Hanžič, David Čavar.
Avtorji ujeti v izginevajočo socialno strukturo degradiranega delavskega mesta, skozi artikulirano, pa vendar poetično formo fotografije spregovorijo o sebi, o svoji intimi, o odnosu do sveta, o strahovih in frustracijah o upanju in pričakovanju, o življenju. Cona Trbovlje se ukvarja z artefakti in usedlinami časa, ki je nepreklicno mimo. Obenem nakazuje obete prihodnosti. Različne avtorske afinitete tvorijo kompleksno podobo partikularne arhitekturne in socialne strukture vase zaprte in včasih samozadostne skupnosti.

Branko Lenart – ‘Body.Language 1971 – 2010′
5. november 2010 – 5. januar 2011
Galerija Dom KULTure Ptuj
Fotografsko oko se je že v 19. stoletju posvetilo golemu, predvsem ženskemu telesu. Z izbranim fokusom govorice telesa Branko Lenart klasični in priljubljeni motiv akta dodatno razširi. Ta pristop ne pomeni izpodrivanja ali celo izgube golote, veliko bolj kaže na to, da obstajajo drže, geste, dotiki, da v enem ali drugem primeru obstaja tista veličina človeškega telesa, ki mu v širnem naravnem prostoru zagotavlja njegovo mesto. Preteklost in sedanjost, umetno in naravno oblikujejo obzorje projekcije za srečevanje z motivom, ki ga tu ne omejuje zgolj poželjivo oko.

Antonio Živkovič – ‘Traces of the Past’
23. november – 7. december 2010
Galerija Kud ateljeMIKADO Ljubljana
Že od devetdesetih let postaja Antonio Živkovič eden tistih naših fotografov za katere je značilno, da oblikujejo povsem svoj likovni slog s katerim se prepoznavno ločujejo od ostalih avtorjev. Njegovo zanimanje velja največkrat industrijskim zgradbam, ki so nastale v preteklosti in so predstavljale nosilce tehničnega napredka. Gre predvsem za arhitekturo, ki je nastajala na območjih, kjer se je razvijala težka industrija, tako, da so bile tudi te gradnje pretežno v praktični funkciji. A marsikateri lahko dodamo tudi zanimiv vizualni pomen, ki postaja izrazitejši s starostjo arhitekture.
Read more >>

Aljaž Velički – ‘Kaj smo pozabili?’
10. november – 1. december 2010
Modra hiša, Ljubljana
Aljaž Velički, mladi slovenski fotograf, ki že četrto leto študira na priznani bratislavski Vysoki školi vytvarnych umenia pri profesorju Lubu Stachu, se predstavlja z dvema sklopoma fotografij pod skupnim naslovom »Kaj smo pozabili?«. Sklopa sta na prvi pogled zelo različna, saj se avtor poslužuje različnih fotografskih tehnik za dosego določenega cilja, obenem pa sta si podobna, saj predstavljata njegov način razmišljanja o svetu. Aljaž Velički se s tem projektom brez kompromisov, vendar senzibilno, loteva življenjskih tem.

Dušan Merklin – Mick – ‘Glamurozni Underground’
14. oktober – 22. oktober 2010
Studio Osem, Galerija Tukadmunga
Brez pretirane želje po asimiliranju novih fenomenov v sodobni fotografiji ostaja Dušan Merklin – Mick še naprej orientiran izključno na lastno bivanjsko izkušnjo planetarnega potohodca individualista. Njegove podobe skorajda na klasičen način artikulirajo magično poetiko, prežeto z duhovnostjo modernega sufizma, ki je zasidran v avtorjevem življenju kot takem. Ne gre mu za iskanje popolnoma novih, enkratnih oblik, ki bi s svojo pojavnostjo zadostovale same sebi, temveč za posebno vrsto fine komunikacije na ravni univerzalnosti, strukturirane v obliko umetniškega sporočila.

FOTONIČNI TRENUTKI – MESEC FOTOGRAFIJE 2010
Festival FOTONIČNI TRENUTKI 2010 je zaključen!
Z odprtjem razstave Fotokartuni avtorja Marka Lipuša v Galeriji Photon – Centru za sodobno fotografijo ter podelitvijo Nagrade za najboljšo samostojno razstavo v sklopu festivala Fotonični trenutki – Mesec fotografije 2010 se je letošnja pri...